PÔSTER do quadro 'Meu amado sertão 2' disponivel nas seguintes opções de tamanho: 40x30 cm; 80x60 cm. Não inclui moldura.

Descrição do quadro: Esta obra é acervo do Museu Histórico e Pedagógico Dr. Washington Luís. O sertão é a paisagem preferida do autor. Então nessa coleção ele retrata paisagem fictícias ou reais com alterações para atingir efeitos estéticos almejados pelo autor. Quando a paisagens é baseada em paisagens reais, o autor usa fotos da internet. A paisagem árida que, mesmo durante a estiagem, exibe cores vivas e deslumbrantes é um sinal da resiliência. Como se o autor identificasse no sertão a sua própria história em florescer em um ambiente hostil. A caatinga é também um bioma exclusivo do território brasileiro, então, retratá-la também é uma valorização a brasilidade real que não se restringe ao nacionalismo, e nem ao futebol. O nome deste quadro é Meu Amado Sertão 2: é uma paisagem fictícia inspirada em elementos regionais observadas por fotos na internet. O autor fez esse quadro especificamente para participar do Salão Nacional de Arte NAÏF 2024 | Batatais – SP. O autor quis para esta obra explorar dois elementos, tédio e amor: antíteses assim como o rico e o pobre. O cacto no meio da tela representa o ser: homem ou mulher; LGBTQIA+ ou não; repleto de espinhos; sem raça e sua flor é exótica demais para o resto do mundo. A lua cheia representa o amor. O ser, embora hermético por ocupar somente o necessário da largura que expandiria o domínio e “propriedade” da terra, projeta-se para o céu em direção ao satélite natural que outrora inspirou autores tanto do Romantismo quanto inspira os autores do Novo Romantismo. Ambos os movimentos aparecem como reação à uma nova fase da Revolução Industrial que é uma etapa de um “momento histórico” que ainda não se concluiu: A Revolução Francesa. O plano celestial está tanto para o divino quanto para o ideal, ele é o elemento dominante na tela: o céu. Malgrado, seja importante mencionar novamente a paisagem: do solo. “E andavam para o sul, metidos naquele sonho. Uma cidade grande, cheia de pessoas fortes. Os meninos em escolas, aprendendo coisas difíceis e necessárias. Eles dois velhinhos, acabando-se como uns cachorros, inúteis, acabando-se como Baleia. Que iriam fazer? Retardaram-se temerosos. Chegariam a uma terra desconhecida e civilizada, ficariam presos nela. E o sertão continuaria a mandar gente para lá. O sertão mandaria para a cidade homens fortes, brutos, como Fabiano, sinhá Vitória e os dois meninos." Fim” (Graciliano Ramos, Vidas Secas). Esse é o tédio. Há a presença de um escorpião em cima de uma pedra, do lado esquerdo inferior da tela que representa a natureza orgulhosa do sentimento do apego e posse que se “legitima” pelas razões do espirito, embora, sejam verdadeiramente pelo contexto material e social que coisifica. Esteticamente, o modo que o autor usou para representar a associação que se faz o vulgo em acreditar na garantia de respeito às virtudes religiosas como legitimidade à prosperidade virtuosa moralmente foi harmonizando o relevo para se elevar no lado direito do quadro: lado material; invadindo o divino, ou ideal, e o amor.

O sertão é a paisagem preferida do autor. Então nessa coleção ele retrata paisagem fictícias ou reais com alterações para atingir efeitos estéticos almejados pelo autor. Quando a paisagens é baseada em paisagens reais, o autor usa fotos da internet. A paisagem árida que, mesmo durante a estiagem, exibe cores vivas e deslumbrantes é um sinal da resiliência. Como se o autor identificasse no sertão a sua própria história em florescer em um ambiente hostil. A caatinga é também um bioma exclusivo do território brasileiro, então, retratá-la também é uma valorização a brasilidade real que não se restringe ao nacionalismo, e nem ao futebol.